Am 10. Mai 2022 liest Chemnitz in Buchhandlungen und Bibliotheken, in Kulturhäusern und Kirchen, in Museen, in Bildungseinrichtungen, in Bistros und auf öffentlichen Plätzen. Es wird aus verbrannten Büchern und unterdrückter Literatur, aus mutigen und couragierten Texten, die Krieg, Gewalt und Ausgrenzung die Stirn bieten, gelesen. Vielstimmig und vielsprachig, in unterdrückten Sprachen wie Baskisch, der wohl ältesten noch lebenden Sprache Europas, ebenso wie in russischer, ungarischer oder syrischer Sprache. Feministische und queere Texte, türkische und ukrainische Autorinnen und Autoren.

Jede und jeder ist eingeladen, mitzumachen und 10 bis 15 Minuten zu lesen. Anmeldung unter: https://chemnitz.aidaform.com/lesung1005 oder bei Daniel Dost dost@c2025.eu

Leseorte:

Buchhandlung Lessing und Kompanie – Franz-Mehring-Straße 8

Bürgerhaus City – Rosenhof 18 (im Rahmen des Flanierlesens)

El Mina Bistro – Theaterstraße 38

Hauptbahnhof Chemnitz – Bahnhofstraße 1

Kulturhauptstadt Europas Chemnitz 2025 GmbH – Hartmannstraße 3a

Odradek Lesecafé – Leipziger Straße 3

smac – Staatliches Museum für Archäologie Chemnitz – Stefan-Heym-Platz 1

Stadtbibliothek Chemnitz, Zentralbibliothek im TIETZ – Moritzstraße 20

Stadtkirche St. Jakobi – Jakobikirchplatz 1

TU Chemnitz – Innenhof Straße der Nationen 62

Universitätsbibliothek TU Chemnitz – Straße der Nationen 33

Im Mittelpunkt der Ausstellung stehen der Mensch und sein Bedürfnis sich durch Kleidung, Schmuckstücke, aber auch dauerhafte körperliche Veränderungen wie Tätowierungen auszudrücken.

Erwartungen helfen uns im Alltag, aber was ist, wenn diese nicht erfüllt werden? Die Wiener Künstlerin Alexandra Baumgartner fordert den Betrachter auf Mehrdeutigkeiten gezielt auszuhalten.

Ihre Malerei wirkt bisweilen wie eine mit Unschärfe arbeitende Fotografie. Dieses virtuose, rein malerisch erzeugte Wechselspiel zeichnet ihren technisch ebenso herausragenden, wie künstlerisch eigenständigen Stil und Ansatz aus. Kompositionen entstehen dann durch Überlagerungen von dünnen, durchlässigen Farbschichten, die Motive sind oft schon in den beobachteten Effekten abstrahiert.

Die Ausstellung spannt den Bogen von den allerersten Modellen bis hin zu den Motorrädern, die als Teil der Auto Union AG gebaut wurden. Die bekannte “Blutblase” ist ebenso dabei, wie die Luxus-Spezialausführung für den irakischen König und die Kriegsproduktion.

Kandinsky, Kirchner, Klee, aber auch Marc, Nolde, Schmidt-Rottluff – nur wenige andere Künstler sind von so großer Bedeutung für die Entwicklung der modernen Kunst in Deutschland. Zum ersten Mal seit über 25 Jahren in Deutschland werden sie in ihrer Gruppendynamik mit Meisterwerken der Moderne umfassend ausgestellt.

Puppen und Puppenstuben, 1820 bis 1920 aus der Sammlung Anne Kamratowski. Bei den Ausstellungsstücken handelt es sich sowohl um Unikate als auch um Beispiele der Serienfertigung der damals weltführenden deutschen Spielzeugindustrie. Die Bekleidung der Puppen eröffnet einen Blick auf die Mode der damaligen Zeit; die eingerichteten Stuben, Küchen und Läden sind Miniaturausgaben der originalen Einrichtungen und Ausstattungen, wie sie so heute kaum noch zu finden sind.

Am Anfang stand die analoge Schwarzweissfotografie mit Porträt, Bildern zu Arbeit, Stadt und Land. Sie wurde farbig – nicht durch den Film sondern als handgefertigte großflächige Kolorierung. Damit war ein ästhetisches Markenzeichen geboren, das sich heute mit dem Werk Florian Merkels unverkennbar verbindet und in ihm zu immer neuen und überraschenden Ausprägungen führt. Die Fotografie bleibt dominant, auch im experimentellen Modus der Sofortbildkamera, mit Mehrfachbelichtungen und subtilen Nachbearbeitungen am Computer. Parallel entstehen Wandzeichnungen, Acrylglasbilder, neuerdings Malereien und vor allem Zeichnungen, die den erfinderischen Reichtum des Künstlers zeigen.

Die vierteilige Ausstellungsreihe stellt eine Versuchsreihe dar. Es werden verschiedene Formen bildkünstlerischen Arbeitens auf ihre Tauglichkeit zur musikalischen Interpretation im Sinne einer Notenschrift untersucht. Dabei werden nur Arbeiten in Betracht gezogen, die nicht schon von vornherein als grafische Partituren erzeugt wurden. Die Grundannahme ist, dass beiden Kunstformen beziehungsreiche formale Strukturen zugrunde liegen, die eine systematische Ersetzbarkeit bzw. Deutbarkeit denken lassen. Wird so eine Interpretation durch die Musiker leistbar sein? Wie wird die vielfach gerichtete Fläche in eine Zeitachse transformiert? Wird sie sich zu einem interessanten musikalischen Ereignis formen? Wir sind gespannt.

Die dritte Ausstellung der Reihe bestückt Thomas Ranft mit drei Grafikzyklen zur Literatur: Jandl, Rilke, Hölderlin. Elemente der Serie, der Wiederholung und Variation, diverse Flächenstrukturen spielen eine zentrale Rolle.

Die Ausstellung präsentiert einen retrospektiven Überblick über das außergewöhnliche Schaffen Max Peiffer Watenphuls. Sie spürt dem Fortbestehen der Bauhaus-Ideen in seinem gesamten Werk nach, stellt aber auch Fragen nach der Bildfindung, dem kontemplativen Vertiefen in einzelne Motive und dem Experiment mit Bildausschnitt, Licht und Farbe.

Werke von Joachim Karsch und Manfred Pietsch. Karschs bildhauerisches Werk orientiert sich an den künstlerischen Idealen des Expressionismus. Der jüngere Pietsch fühlte sich mythologischen und biblischen Themen in besonderer Weise verbunden.

Wiederbelebungsparty in der Universitas-Buchhandlung mit: Siesta-Lesung (Extra), Future Poetry, EskalationsTexte, FEM Europe - Literarische Quint(essenz), Music Muggle Mix, Kindergeschichten mit Petra Pan & Co, CSD (Coloure Striped Drinks & Food).

Volker Schlöndorffs Hommage an den australischen Agrarwissenschaftler Anthony Rinaudo, der seit rund vierzig Jahren versucht, den vermeintlich toten Boden in Afrika zu vitalisieren und aus dem unterirdischen Wurzelwerk neue Wälder und Felder zu kultivieren. Der optimistische Film porträtiert einen sympathischen Mann, der ohne jeden Überlegenheitsduktus für eine bessere Zukunft der afrikanischen Landbevölkerung eintritt. Zugleich wird das Wissen zum Thema gebündelt, wobei neben Rinaudo vor allem die Einheimischen zu Wort kommen.

Regie: Sönke Wortmann. In seiner Vorlesung hat Professor Richard Pohl (Christoph Maria Herbst) die Jura-Studentin Naima (Nilam Farooq) rassistisch und sexistisch diskriminiert. Pohl erhält eine letzte Chance: Er soll Naima bei einem wichtigen Debattierwettstreit als Mentor zur Seite stehen. Spritzige Satire über deutsche Uni- und Sozialstrukturen

D2020 Regie: Sönke Wortmann In seiner Vorlesung hat Professor Richard Pohl (Christoph Maria Herbst) die Jura-Studentin Naima (Nilam Farooq) rassistisch und sexistisch diskriminiert. Pohl erhält eine letzte Chance: Er soll Naima bei einem wichtigen Debattierwettstreit als Mentor zur Seite stehen. Spritzige Satire über deutsche Uni- und Sozialstrukturen

USA 2021 Regie: Tom Löwe

Produziert von Terrence Malick ( „Ein verborgenes Leben“ ) und Godfrey Reggio ( „Koyaanisqatsi“) nimmt der Film uns mit auf eine faszinierende Reise durch über 30 Länder. Der Dokumentarfilm wurde vom Filmemacher Tom Löwe über einen Zeitraum von fünf Jahren gedreht und ist eine poetische Erkundung von Existenz, Technologie, Zeit und Erinnerung. Nur mit der Kraft der Bilder, ohne die Tricks der Spezialeffekte setzte er sich das Ziel, ein visuelles Spektakel abzuliefern.

Regie: Will Sharpe, Darsteller: Benedict Cumberbatch. Der Brite Louis Wain (1860-1939) zählt zwar nicht zu den bedeutenden Malern der Welt, doch seine oft vermenschlichten Bilder von Katzen erfreuten sich im viktorianischen England großer Beliebtheit. Der biografische Film fokussiert auf Wains künstlerisches Werk und seine labile Gemütsverfassung, die ihn im Alter in die Armut und in den Wahnsinn führte. Die bisweilen recht überhöhte Inszenierung des biografischen Films lebt ganz von der Kunst des Hauptdarstellers, der den exzentrischen Katzenmaler zu eindringlichem Leben erweckt.

USA 2021 Regie: Sean Baker

Seit Jahren ist Sean Baker mit seinen rohen, authentischen Filmen ein Liebling der Kritiker und staubt mit seinen Werken bei Festivals Preise ab. Auch „Red Rocket“ ist wieder eine Wucht von einem Film. - Mikey war mal ein Porno-Star, aber alles ging den Bach runter, weswegen er gezwungen ist, in seine texanische Heimatstadt zurückzukehren und bei seiner Ex unterzukriechen. Was er nun mit seinem Leben anstellen soll, weiß er nicht, aber als er im Donut-Laden die 17-jährige Strawberry kennen lernt, hat er eine Idee. Sie könnte der neue große Porno-Star sein – und er hätte sie entdeckt und würde die Vermarktung übernehmen. Aber erstmal muss er sie überzeugen, dass das ein legitimer Lebensweg ist.- ...ein direkter, packender, ehrlicher Film. Darsteller: Simon Rex, Suzanna Son

Lernpaten helfen beim Lernen der deutschen Sprache und bei Hausaufgaben der DaZ- und DaF-Kurse (Deutsch als Zweit- / Deutsch als Fremdsprache).